Résumé Julien Granel, l'incarnation du cool, du fun, du disco et de la couleur, vive de préférence! Après ses premiers ep, ses collaborations avec Angèle et son ami Maxenss, le
Retour sur la quatrième vague de Covid, l'une des plus meurtrières en Guadeloupe. Un an après, des familles touchées par le deuil ont accepté de revenir sur cette période sombre. Deux témoignages bouleversants. Il y a un an, la Guadeloupe vivait une 4ème vague de Covid-19 particulièrement meurtrière, entre engorgement des services hospitaliers, manque criant de moyens médicaux, sous-nombre de personnels de santé et défiance de la population envers le vaccin contre le virus. L'archipel n'a pas échappé à la vague foudroyante d'une ampleur inédite portée par le variant Delta dans tout l'Outremer. Delta, ce sont ces morts en cascade officiellement répertoriés comme décédés du virus, qui s'entassaient à la morgue de l'hôpital et dans les chambres funéraires, dans des conditions qui faisaient frémir. Un an après, des familles endeuillées ont accepté de témoigner.
10 Sho Madjozi – Huku. Sho Madjozi est une poétesse sud-africaine s’étant mise au rap. Elle chante la plupart du temps dans sa langue maternelle, le tsonga, qui est aussi une des 11 langues officielles d’Afrique du Sud. J’aime particulièrement son titre Huku (chanté en swahili) dont je trouve le rythme parfait.

Dans le Sud-Est et notamment en Provence, il existe une profusion de légendes plus ou moins inquiétantes et qui font bien souvent intervenir des animaux légendaires. Goules, dragons, bêtes géantes dévoreuses d’enfant… Il vaut mieux rester enfermé chez soi la nuit dans la garrigue si on ne veut pas croiser les lavandières noires. 1. La légende de la Coulobre C’est dans le village de Fontaine-de-Vaucluse qu’est née cette légende. On y raconte qu’une affreuse bestiole du genre démon-dragon vivrait dans la Sorgue, la rivière avoisinante. Elle resterait cachée le jour pour sortir se nourrir la nuit et terroriser les populations. Cette créature, la Coulobre, aurait cherché à trouver un époux pour l’aider à élever son enfant. C’est un ermite, un nommé Véran, qui aurait mis fin aux jours de la Coulobre grâce à un savant signe de croix. Aujourd’hui encore, les disparitions inexpliquées de jeunes hommes dans la région sont parfois attribuées à la Coulobre. 2. La Tarasque Sur les bords du Rhône, non loin de Tarascon, sévirait une bête, la Tarasque, à même de faire chavirer les navires entre Arles et Avignon. Mi-lion, mi-poisson, cette genre de chimère possède une carapace de tortue et des écailles, ainsi qu’une queue semblable à celle d’un scorpion. Il semblerait qu’une jeune fille de bonne volonté ait réussi à la flinguer à grands renforts d’eau bénite. 3. Le Lou Garagaï Ce roi des gouffres aurait pris ses quartiers dans la grotte de la Sainte-Victoire, près d’Aix. On entendrait ses hurlements par temps de vent. Vous vous doutez d’où viennent les hurlements. 4. Le Drapé Cet immense cheval blanc traînerait autour de la ville d’Aigues-Mortes à la tombée du soir. Il emporterait avec lui des petits enfants vagabonds appelés à ne jamais revenir. Ce Drapé aurait en réalité été inventé pour en appeler à la vigilance des mères, afin qu’elles ne laissent pas les enfants sortir le soir. 5. Le Drac Ce démon typique du midi est sans doute l’animal légendaire le plus connu du coin. Capable de changer d’apparence pour tromper ses victimes, il s’apparenterait au naturel à un genre de dragon dégoulinant et affreux. Déguisé en agneau ou en lapin, il approcherait les lavandières afin de les enlever pour les forcer à allaiter ses innombrables enfants qui ne sont sevrés qu’à l’âge de 7 ans. Brrr. 6. La Bête de Pignans La commune de Pignans, dans le Var, a hébergé sa propre créature magique une sorte d’immense puma qui, au mitan des années 60, dévastait les troupeaux de mouton. Jusqu’en 1987, on accusa la bête des morts survenues dans les exploitations agricoles. En réalité, les spécialistes s’accordent pour dire qu’il s’agissait sûrement d’un gros chien originaire d’Afrique proche de la hyène, le lycaon, échoué dans le Var suite à l’imprudence d’un propriétaire. 7. Les lavandières de nuit Près des lavoirs et des eaux mortes, il ne fait pas bon, la nuit, croiser la route des lavandières de nuit. Ces fantômes éthérés qui manifestent leur présence à renfort de chants et de coups de battoir distribués sur le linge annoncent la mort imminente de ceux qui les rencontrent. Elles sont assimilées à des sorcières qui, enterrées dans un linceul sale en raison de leur vie impie, reviennent, la nuit, pour le laver. 8. Le Babau Le 2 juin 1290, le village de Rivesaltes est réveillé en pleine nuit par un tintamarre de tous les diables une immense bête, croisement entre un iguane et un dragon, est entrée par le trou des murailles creusés pour évacuer les déchets et s’est emparé de plusieurs enfants qu’elle a emmenés pour les manger. Interrogé sur l’apparence de la bête par le maire de la ville, un promeneur est si choqué qu’il en bégaie ba ba… Le nom est tout trouvé. Le Babau sera vaincu quelques jours plus tard, mais sa légende reste. Une chanson lui est d’ailleurs consacrée Le Babau est dans la ville, le Babau n’est pas gentil, le Babau est très méchant car il mange les enfants. » 9. La Roumèque des Cévennes Cette créature noire s’attaque aux enfants méchants. Pour la faire venir, il faut chantonner une formule Patapim patapam » et voilà la Roumèque qui arrive sous différentes formes dragon, chauve-souris, vieille femme édentée…. La Roumèque est commode elle vit près des torrents, des falaises, des puits, bref de tous les endroits où les enfants n’ont pas le droit d’aller. 10. Le dragon de Draguignan Le nom de la ville n’a rien à voir avec un quelconque dragon mais vient d’un propriétaire du coin qui s’appelait Draconium. Ceci dit, les habitants n’ont pu s’empêcher d’inventer eux-mêmes leur légende de dragon pour faire bonne mesure. On raconte donc qu’un dragon avait longtemps vécu dans les gorges de la Nartuby et, qu’à l’occasion d’une crue, il se serait échappé faute de savoir nager. C’est alors qu’il se serait mis à dévorer des pèlerins avant d’être vaincu par l’abbé du coin. Bref, mieux vaut ne pas passer par Draguignan quand on part en pèlerinage pour les piles de Lérins.

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Labiennale de danse 2010 de Fort-de-France a commencé très très fort avec deux chorégraphies de la « Pietragalla Compagnie », deux solos, le premier, Ivresse, par le danseur Julien Derouault, le second, La Tentation d’Eve par Marie-Claude Pietragalla elle-même. Au-delà des différences des thèmes et des interprètes (une femme ne danse pas comme un

La danse est une cage où l'on apprend l'oiseau. » - Claude Nougaro On dénombre 3 millions de pratiquants réguliers ou occasionnels de la danse en France mais qui connait réellement les origines de la danse classique ou de la danse contemporaine ? L’évolution de la danse est un must-have pour étudier l’histoire de l’art et préparer des concours officiels de professeur de danse, comme le Certificat d’Aptitude. En plus d’être utile pour ses études de danseur, l’histoire de la danse permet d’enrichir sa culture personnelle et de mieux comprendre les évolutions de tous les styles de danse. Plongez avec nous dans la grande histoire de l’art de la danse ! Les meilleurs professeurs de Danse disponibles5 69 avis 1er cours offert !5 19 avis 1er cours offert !5 55 avis 1er cours offert !4,9 13 avis 1er cours offert !4,9 18 avis 1er cours offert !5 57 avis 1er cours offert !5 34 avis 1er cours offert !5 33 avis 1er cours offert !5 69 avis 1er cours offert !5 19 avis 1er cours offert !5 55 avis 1er cours offert !4,9 13 avis 1er cours offert !4,9 18 avis 1er cours offert !5 57 avis 1er cours offert !5 34 avis 1er cours offert !5 33 avis 1er cours offert !C'est partiLes premiers danseurs de la préhistoire Si l’art de la danse plaît tant à nos compatriotes, c’est sûrement parce que la danse est ancrée en nous ! Faites un tour dans les grottes du monde entier pour découvrir les anciennes représentations des danseurs ! L’existence de la danse remonte même à la préhistoire on retrouve, dans certaines grottes européennes, africaines ou asiatiques, des dessins représentant les premiers hommes en train de pratiquer cet art. L’un des exemples les plus connus est celui du Sorcier Dansant se trouvant dans le département français de l’Ariège, au sein de la grotte des Trois Frères. Grâce au travail minutieux des archéologues contemporains, on a pu également retrouver des tombes ornées de dessins de danseurs en Egypte et même des gravures similaires sur les roches de Bhimetka en Inde, ces pierres ayant plus de 30 000 ans ! Ces gravures sont particulièrement précieuses pour les historiens de l’art. En effet, la danse étant composée de mouvements abstraits, il est complexe de dater son origine avec précision. La danse est d’ailleurs considérée comme essentielle à l’évolution de la civilisation. Puisque les premiers hommes ne possédaient pas encore de langages, c’était le mouvement du corps qui entrait en action pour pouvoir communiquer. La danse avait une dimension spirituelle ils l'utilisaient notamment pour conjurer le sort danse de la pluie ou se donner du courage danse de la guerre ou de la chasse. Les tribus pouvaient ainsi se reconnaître et se lier d’affection. C’est vers l’an 4 000 avant Jésus-Christ que commence à apparaître la technique de la danse. Certains hommes commençaient alors à développer les danses religieuses en incorporant des mouvements tels que le grand écart, les danses en couple ou encore les tournoiements. Grâce à la symétrie des danseurs et aux nouveaux enchaînements chorégraphiques, la danse commença à devenir gracieuse et harmonieuse. L’art de la danse n’est donc pas à sous-estimer il s’agit en fait de l’un des arts les plus anciens, sans lequel nos ancêtres auraient eu bien du mal à communiquer ! La musique pour danser n'existait pas encore, et pourtant ! "La danse est le premier-né des arts. La musique et la poésie s'écoulent dans le temps ; les arts plastiques et l'architecture modèlent l'espace. Mais la danse vit à la fois dans l'espace et le temps. Avant de confier ses émotions à la pierre, au verbe, au son, l'homme se sert de son propre corps pour organiser l'espace et pour rythmer le temps." Curt Sachs La danse pendant l’Antiquité C’est bel et bien durant la période de l’Antiquité que la danse prit de l’ampleur au sein des sociétés anciennes ! Pendant l’Egypte des Pharaons, les techniques de dessins évoluèrent, permettant aux archéologues d’en savoir plus sur la pratique de cet art. A l’époque, les danseurs égyptiens faisaient preuve de souplesse en montant leurs jambes très haut pour travailler leur équilibre corporel. Certaines figures égyptiennes sont des balbutiements de ce que l’on appellerait aujourd’hui le fouetté. Bien que la danse fût importante en Egypte ancienne, c’est avant tout en Grèce que cet art obtint une place de premier plan ! Les danseurs de la civilisation grecque pratiquaient Les danses religieuses, Les danses dramatiques, Les danses lyriques, Les danses particulières etc. Dans l’Iliade et l’Odyssée, Homère se base sur des danses réellement pratiquées par la civilisation grecque, notamment lors du rite des noces. La danse est avant tout collective les hommes et les femmes se tiennent par le poignet en dansant en rondes. La danse la plus populaire à l’époque de l’Antiquité reste la danse dionysiaque. En effet, l’art de la danse était vu comme un moyen de communication entre les mortels et les immortels. Le peuple grec dansait donc lors des rituels religieux en l’honneur du dieu Dionysos, bien que la danse fût également présente lors d’autres rituels. Dans son ouvrage De Saltatione, Lucian de Samosata explique l’importance de la danse Ceux qui ont parlé avec vérité de son origine affirment qu'elle prit naissance au temps même de la création de toutes choses et qu'elle est aussi ancienne que l'Amour, le plus ancien des dieux. » La danse avait plusieurs fonctions pour le peuple antique Communiquer et créer des liens amicaux lors des interactions sociales, Prier un dieu lors des cérémonies officielles et des rituels religieux, Soigner une plaie, notamment lors des danses macabres, Exprimer ses sentiments au sexe opposé ou à sa famille. Chaque danse antique exprimait un sentiment particulier. L’emmélie et la gymnopédique étaient des danses lentes et graves qui véhiculaient un sentiment tragique. La pyrrhique et la sicinnis, des danses plus rapides, exprimaient un sentiment satyrique. Enfin, la cordace et l’hyporchème, des danses enjouées et énergiques, exprimaient la joie des danseurs. Les hommes, les femmes et les enfants ne s’adonnaient pas toujours aux mêmes styles de danse. En effet, la danse était avant tout un moyen de distinguer la condition sociale, le sexe, l’âge et la contrée d’origine des danseurs antiques. Vous l’avez compris pour devenir un véritable pro de la danse, il faudra plonger dans quelques manuels d’histoire de l’art ! Découvrez également ici nos cours de danse Paris... Les meilleurs professeurs de Danse disponibles5 69 avis 1er cours offert !5 19 avis 1er cours offert !5 55 avis 1er cours offert !4,9 13 avis 1er cours offert !4,9 18 avis 1er cours offert !5 57 avis 1er cours offert !5 34 avis 1er cours offert !5 33 avis 1er cours offert !5 69 avis 1er cours offert !5 19 avis 1er cours offert !5 55 avis 1er cours offert !4,9 13 avis 1er cours offert !4,9 18 avis 1er cours offert !5 57 avis 1er cours offert !5 34 avis 1er cours offert !5 33 avis 1er cours offert !C'est partiDanser au temps du Moyen-Âge Le Moyen-Âge fût une période bien sombre pour ce bel art qu’est la danse ! Bien, bien avant les cours de zumba... Au Moyen-Âge, on danse en groupe, dans la joie et la bonne humeur ! Il est particulièrement complexe de connaître l’histoire de la danse à l’époque moyenâgeuse. Durant ces siècles, seuls les plus érudits les nobles ou le clergé savaient écrire et lire. Il n’existe donc que peu de recueils sur la danse du Moyen-Âge, puisque la danse était avant tout pratiquée par le peuple. L’Eglise chrétienne de l’époque voyait la danse comme une activité peu scrupuleuse. Les danses nocturnes donnaient en effet lieu à des débauches condamnées par l’Eglise cette dernière tenta donc d’interdire tout simplement l’art, sans jamais réussir à le supprimer. Au fur et à mesure, les danses religieuses commencèrent à s’éteindre pour laisser place à de nouvelles formes de danse ! A partir du VIème siècle, le peuple de France inventa des styles de danses enjoués à pratiquer en groupe autour d’un chanteur. Une histoire à connaître pour un jour faire partie du top des danseurs ! La danse et la musique étaient deux activités indissociables le peuple reprenait le refrain du chanteur appelé le chante-avant tout en dansant autour de lui. Découvrez les danses principales de l’époque médiévale La carole, La tresque, L’estampie, La ductia, La saltarelle. Même au 21ème siècle, il est tout à fait possible d’apprendre à danser les danses médiévales ! En école de danse, au conservatoire de danse, lors de cours particuliers de danse ou dans un centre national de danse de nombreux professeurs maîtrisent des danses moyenâgeuses. Pour réaliser une initiation à la danse médiévale, il n’est pas nécessaire d’être un professionnel de la danse, loin de là ! En effet, la danse médiévale s’enseigne dans une atmosphère conviviale et joyeuse, lors d’une danse à deux ou d’un cours de danse enfants et ados. La leçon de danse médiévale permet de réviser ses acrobaties et de retenir une chorégraphie tout en découvrant la magnifique histoire de la France. Certaines citations de danse peuvent vous donner envie de vous y mettre. Pourquoi ne pas prendre un cours de carole avec un chorégraphe confirmé ? La danse de la Renaissance à 1900 On en était pas encore là dans les danses à deux à la Renaissance ! A partir du XVe siècle, les premiers traités de danse apparaissent en Italie. En France, on retrouvera différents styles de danses récréatives du XVe au XVIIIe siècle Le menuet mouvement lent et grave, venant d'Espagne, La sarabande sorte de menuet à trois temps, La pavane danse noble et fière, qui rappelle la roue des paons, venant d'Espagne, La courante danse raide et lente, La gaillarde tantôt posée, tantôt vive, venant d'Italie, La chaconne sur trois ou quatre temps, c'est un mouvement modéré qui terminait un ballet et emprunte son nom à l'air sur lequel il était exécuté venant d'Italie. Au XVIIIe siècle, vous auriez pu danser la gavotte, une danse issue du menuet mais plus agitée. Elle fut dansée jusqu'au début du XIXe siècle avant d'être surpassée par la valse, venue d'Autriche et d'Allemagne, dansée sur trois temps. On dansait aussi la contredanse ou danse de campagne country dance, empruntée aux Anglais. Elle se danse par quadrilles de quatre personnes deux hommes et deux femmes, sur un air à deux-quatre ou six-huit allegretto et reprise sur 8 mesures. Ce sont des marches et des contremarches qui forment une chorégraphie. L’art de la danse à l’époque moderne C’est au XVIIIe siècle qu’une danse bien connue du danseur ou de la danseuse professionnelle fît son apparition le ballet ! Les jeunes filles issues de la noblesse prenaient habituellement des cours de danse classique. La danse classique était particulièrement populaire en France et en Italie. Jean-Baptiste Lully contribua à cette popularité grâce à ses compositions qu’il performa à la fois au sein de la cour des rois mais aussi à l’Opéra national de Paris. Grâce à l’engouement provoqué par ces spectacles inédits, le ballet d’action devint un moyen de communiquer sous le régime politique pour transmettre un message tout en subtilité. Les masques étaient souvent de mise afin de privilégier l’expression corporelle des danseurs ! Les costumes de danseurs aidaient les artistes à se sentir plus libres, un sentiment tout aussi recherché par les néophytes de nos jours. Les chaussures et les tenues aidaient à accentuer la fluidité du corps et la fameuse demi-pointe vit le jour. Durant ces siècles, la danseuse ballerine était une figure emblématique de la culture française l’une des plus célèbres reste Marie Taglioni, parfois au détriment des danseurs masculins ! A la même époque, certains danseurs découvraient les danses savantes, constituées de chorégraphies mesurées et complexes à retenir. Sur un tempo rapide, les artistes devaient faire preuve d’intelligence et d’une concentration à toute épreuve pour pouvoir exécuter les mouvements à la perfection. Les danses savantes étaient toutefois réservées à une élite ; elles sont aujourd’hui accessibles à tous, grâce aux cours privés de danse avec les meilleurs chorégraphes ou aux nombreux festivals annuels de danses savantes ! Apprenez donc à danser comme au temps de la royauté ! Découvrez également ici nos cours de danse Toulouse pour les habitants du sud-ouest de la France... Cependant, le ballet n'était pas le seul à être pratiqué. Au début du XIXe siècle, les pas étaient plus soignés et les danseurs de société se faisaient une réputation comme Trénitz. Ainsi à cette époque, on retrouve différentes danses comme Le galop une sorte de course à deux, un homme et une femme, sur un air de deux-quatre, très animée, La polka, La mazurka, La redowa, La schottish, toutes importées de Pologne et de Hongrie, La bourrée d'Auvergne, La farandole du Languedoc, Les branles de Bretagne ont aussi continué à être pratiquées, La gigue d'Ecosse, Le boléro, Le fandango, La cachuca d'Espagne... Pratiquer la danse à l’époque contemporaine Si au XXe siècle, le ballet a continué son bonhomme de chemin, notamment avec les ballets russes, la danse telle qu’on la pratique communément aujourd'hui commença à apparaître ! Bachata, salsa, valse viennoise ... Vous pouvez tout apprendre avec Superprof ! Souhaitant s’éloigner de la réputation de danse intellectuelle » du ballet danse, certains chorégraphes contribuèrent à populariser la danse moderne ainsi que la danse modern jazz aujourd’hui l’une des plus étudiées en France. Tandis que la danse classique était plutôt considérée comme une variation de gymnastique en groupe, la danse moderne, elle, favorisait la liberté du danseur en tant que tel. C'est durant ce siècle que Joséphine Baker devient la figure de proue du cabaret, la comédie musicale fait aussi son apparition avec Fred Astaire et Gene Kelly aux Etats-Unis, la danse moderne se démocratise sous l'impulsion de Martha Graham... Depuis le XXe siècle, les écoles de danse enseignent des styles bien plus variés qu’autrefois Cours de claquettes, Cours de danse sportive cours de stretching, cours de zumba en ligne, cours de barre au sol …, Cours de tango argentin, Cours de salsa cubaine ou de salsa portoricaine, Cours de danse hip hop, Cours de cha cha cha, Cours de swing, Cours de flamenco, Cours de bachata, Cours de danse orientale, Cours de ragga dancehall, Cours de danse de salon etc. Après la seconde guerre mondiale, ce fût au tour de la danse contemporaine de devenir populaire ! Incorporant des mouvements de différents styles danse jazz, danse moderne, danse classique …, la danse contemporaine joue sur le changement de rythme et l’improvisation de danse. Le danseur de danse contemporaine cherche avant tout à exprimer son indépendance et sa créativité via des mouvements à la fois rapides et lents exigeant une grande technique. Les associations de danse, les écoles de danse ou les conservatoires de danse et de musique proposent des leçons de danse contemporaine pour tous niveaux, du niveau débutant au niveau avancé. Découvrez également les films de danse les plus mythiques ou nos cours de zumba... Des centaines de Superprofs proposent des cours privés de danse à prix attractifs pourquoi ne pas vous lancer ?

Eneffet, nous avons préparé les solutions de CodyCross Danse très vive du sud de la France. Ce jeu est développé par Fanatee Games, contient plein de niveaux. C’est la tant attendue
Musées, zoos, sorties, découvertes par ici les bons plans gratuits ! On vous a dégotté 10 activités entièrement gratuites dans la capitale vaudoise, pour petits et grands. Un parc animalier avec vue sur le lac ? Des musées d'art, d'informatique, d'histoire ? Des visites guidées du patrimoine ? Pas besoin de sortir le porte-monnaie pour s'amuser, découvrir, se détendre. Suivez le guide gratuit ! Sommaire Sauvabelin parc animalier, tour et lac Jardin et musée botaniques Musée cantonal d'archéologie et d'histoire Musée cantonal des Beaux-Arts Musée Bolo, Musée suisse de l'informatique, de la culture numérique et du jeu vidéo Musée cantonal de géologie Musée cantonal de zoologie Archizoom, Département d'architecture de l'EPFL Parc Olympique Cathédrale de Lausanne, visites guidées gratuites Sauvabelin parc animalier, tour et lac Parc de Sauvabelin à Lausanne. Source Sgt Garcia / Wikimedia CC BY-SA Sur les hauteurs de Lausanne, la parc de Sauvabelin est une oasis de nature pleine d'activités sympas – et gratuites ! - pour toute la famille, autour de son lac artificiel créé à la fin du 19ème siècle, bordé de la réserve des vieux chênes » qui bannit toute intervention humaine depuis 50 ans. Incontournable, le parc animalier peuplé d'espèces endémiques rares ; moutons roux du Valais, vaches grises rhétiques, poules appenzelloises huppées, porcs laineux, chèvres bottées, ... Ne manquez pas non plus le potager de variétés anciennes et rares. La tour de Sauvabelin dresse sa silhouette contemporaine boisée 2003. L'ascension s'effectue sur un escalier à double vis 302 marches inspiré par celui du château de Chambord dessiné par Léonard de Vinci. Effort récompensé par un panorama majestueux à 360° Sur place, également un restaurant, la Pinte du lac de Sauvabelin. Places de jeux, WC publics, location de barques à rames, zones accessibles aux chiens. Bois de Sauvabelin, 1018 Lausanne. Tous les jours. Accès à la tour de 9h à 21h 17h en hiver, fermée en cas de mauvais temps pour raisons de sécurité. Entrée libre parc animalier et tour - Parc de Sauvabelin, municipalité de Lausanne - Tour de Sauvabelin Lausanne Jardin et musée botaniques Accessible gratuitement tous les jours de l'année, le Jardin botanique lausannois offre une oasis au cœur de la cité, presque 2 ha hors-la-ville, entre la gare et les rives d'Ouchy. 6'000 plantes s'épanouissent ici, alpines, médicinales, comestibles, tropicales... voire carnivores les enfants n'en reviennent pas !. Inscrit à l'inventaire suisse des jardins historiques d'importance nationale, l'institution participe aux programmes de culture et de sauvegarde de plantes menacées et organise une ribambelles d'activités pédagogiques généralement gratuites, mises à jour sur le site Internet de l'institution. Au coeur du poumon de verdure, le Musée botanique cantonal renferme un herbier d'un million d'échantillons et une bibliothèque de biologie végétale qui compte 35'000 ouvrages ouvert ponctuellement et sur rendez-vous. Les jardins botaniques de Lausanne gèrent également le Jardin alpin de Pont de Nant près de Bex entrée libre également. Avenue de Cour 14bis, 1007 Lausanne. Entrée libre au Jardin botanique et au Musée. - Jardin Botanique de Lausanne Lausanne Musée cantonal d'archéologie et d'histoire Chouette, le musée d'archéologie et d'histoire vaudois fait gratuitement découvrir ses collections et expositions temporaires. 100'000 objets sont conservés ici, dont de remarquables témoignages des habitats lacustres lacs Léman, de Neuchâtel et de Morat. On y apprend comment les chasseurs sont devenus des agriculteurs, comment la métallurgie a révolutionné le paysage et la société ; 15'000 ans d'histoire vaudoise à l'ombre d'un bâtiment spectaculaire qui vaut à lui seul la visite. Les jardins botaniques de Lausanne gèrent également le Jardin alpin de Pont de Nant près de Bex entrée libre également. Palais de Rumine - Place de la Riponne 6, 1005 Lausanne. Entrée gratuite aux expositions permanentes expos temporaires, CHF gratuit jusqu'à 25 ans et le premier samedi du mois - Musée cantonal d'archéologie et d'histoire Lausanne Musée cantonal des Beaux-Arts Le Musée des Beaux-Arts Plateforme 10 à Lausanne. Source Markus Schweizer / Wikimedia CC BY-SA Le Musée des Beaux-Arts a déménagé dans le nouveau quartier des Arts, Plateforme 10, près de la gare. Clou de ses collections d'art ancien et moderne - qui apprécie les flâneries du côté de l'art contemporain -, le canton de Vaud personnifié par ses artistes de file, Félix Vallotton, Soutter, Ducros, Gleyre ou Steinlen, à côté du prestigieux legs Widmer riche d'oeuvres de Renoir, Matisse, Cézanne notamment. Plateforme 10, Place de la Gare 16, 1003 Lausanne. Expositions permanentes La collection, Espace Projet et Espace focus accessibles gratuitement. Expos temporaires CHF billet commun aux 3 musées de Plateforme 10, MCBA, mudac et Photo Elysée, gratuit pour les moins de 26 ans et le 1er samedi du mois. - Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne Lausanne Musée Bolo Le Musée Bolo à Lausanne. Source Yves Bolognini & Musée Bolo / Wikimedia CC BY-SA Bolo, le Musée suisse de l'informatique, de la culture numérique et du jeu vidéo, possède l'une des plus vastes collections d'objets et de machines liés à la courte histoire de l'informatique 5000 ordinateurs et consoles de jeu, 8000 logiciels. On y découvre des dinosaures du monde numérique, comme le Smaky 6, premier ordinateur suisse commercialisé auprès du grand public en 1978, le Cora 1, plus vieil ordinateur de la collection, datant de 1963, les ordinateurs Cray 1S, Cray 2 et IBM Blue Gene/Q qui pèsent... plusieurs tonnes ! Ou la perforatrice à cartes manuelle Bull, le plus ancien objet de la collection remontant à 1937. EPFL, Faculté d'informatique et communications - Bâtiment INF, Station 14, 1015 Lausanne. Entrée libre. - Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne Lausanne Musée cantonal de géologie Le Musée cantonal de géologie à Lausanne. Source Sailko / Wikimedia CC BY À l'ombre du Palais de Rumine, le musée cantonal de géologie remonte jusqu'à l'ère des dinosaures et raconte comment la mer recouvrait la Suisse il y a 200 millions d'années. Clou du spectacle, le squelette de mammouth 16'000 ans ! est l'un des plus complets retrouvés sur le continent et la molaire d'un hippopotame qui vivait il y 1,8 million d'années sur les rives tropicales... de Morges ! Mais encore ? La seule réplique de The Welcome Nugget », plus grosse pépite d'or répertoriée sur la planète 57,3 kg ! Nombreuses animations, souvent gratuites, organisées tout au long de l'année, pour petits et grands. Place de la Riponne 6, niveau 3 du Palais de Rumine, 1005 Lausanne. Entrée gratuite. - Musée cantonal de géologie de Lausanne Lausanne Musée cantonal de zoologie Le Musée cantonal de zoologie à Lausanne. Source Sailko / Wikimedia CC BY Au sein du Palais de Rumine sur la place de la Riponne, le musée de zoologie accueille les visiteurs dans une ambiance délicieusement surannée. Incontournables le plus grand requin blanc taxidermisé du monde 5,89 mètres dans l'aile sud qui présente des animaux du monde entier ; la salle d'anatomie comparée et ses innombrables bocaux de spécimens, squelettes, monstres à deux têtes... comme évadés d'un autre temps derrière de spectaculaires vitrines du 19e. Palais de Rumine, Place de la Riponne 6, 1014 Lausanne. Accès gratuit à l'exposition permanente. Expos temporaires CHF gratuit pour les moins de 25 ans et le 1er samedi du mois. - Musée cantonal de zoologie de Lausanne Lausanne Archizoom , Département d'architecture de l'EPFL Archizoom à Lausanne. Source Luckas-ls / Wikimedia CC BY-SA Au sein même du campus de l'EPFL, le département d'architecture propose ici expositions et conférences en lien avec l'architecture et son intégration urbaine en accord avec l'humain. Les présentations sont pointues et pluridisciplinaires, à cheval entre la science, l'ingénierie et l'art. EPFL Bâtiment SG 1212 – Station 15, 1015 Lausanne. Entrée libre. - Archizoom - École Polytechnique Fédérale de Lausanne Lausanne Parc Olympique Le Parc Olympique à Lausanne. Source Lemuséeolympiqueoff / Wikimedia CC BY-SA Lausanne, capitale olympique, est depuis 1922, le siège du CIO Comité international olympique et du Musée olympique, dont l'accès est payant. Devant ce dernier, le Jardin olympique, public, se visite librement, parcouru par un chemin reliant musée et rives, long de 420 mètres 1'386 pieds grecs, soit la longueur précise d'un stade olympique avis aux joggeurs. Le parc s'ouvre, verdoyant, sur les quais d'Ouchy, dominé à son entrée par une fontaine géante de 32 mètres. Le panorama est éblouissant et l'ambiance méditerranéenne, sur un coteau ensoleillé qui accueille aisément de dépaysants spécimens du sud ; genêts d'Espagne, genévriers, thym ou lavande. Incontournables l'escalier roulant qui parcourt le parc jusqu'aux portes du musée ou les œuvres d'artistes internationaux disséminées dans le jardin Niki de Saint Phalle notamment. Sur place WC publics, zones réservées aux chiens. Devant le Musée Olympique, Quai d'Ouchy 1, 1006 Lausanne. Parc public, entrée libre. - Parc Olympique de Lausanne Cathédrale de Lausanne, visites guidées gratuites été Édifiée dès 1170, la Cathédrale de Lausanne est l'un des plus beaux monuments européens d'art gothique et le plus grand de Suisse. Elle domine la cité et offre, de sa terrasse, des panoramas remarquables sur le Léman. Incontournables - La rose dont les verrières, agendées autour de la figure du Dieu créateur, interprètent le monde médiéval. Elle est considérée comme un chef-d'oeuvre du patrimoine artistique européen et présente la caractéristique de ne pas s'agender sur un schéma rayonnant. - Le portail peint, précieux symbole de la sculpture gothique du début du 13e siècle, unique sur le continent. - Les orgues, installées en 2003, uniques au monde avec leurs 7'000 tuyaux. De juillet à septembre. Durée 1 heure env. Sans inscription. RV à l'intérieur de la Cathédrale Place de la Cathédrale. - Cathédrale de Lausanne Mais aussi Les audio-guides gratuits Une trentaine de balades audio-guidées téléchargeables sur le site de la ville pour découvrir 3 parcours thématiques, Nature en ville, Centres historique et moderne, Aux abords du Léman. - Télécharger les balades audio-guidées Les cartes-guides de l'art dans l'espace public lausannois Des parcours, en accès libre sur Internet, pour découvrir 82 ouvres, 67 artistes, répartis dans toute la ville et visibles gratuitement. - Guide Art en ville» Le Chemin du sport À Vidy, il parcourt 4km ponctué de 22 bornes explicatives qui narrent l'histoire des jeux olympiques, leurs différentes disciplines et leurs plus grands exploits. - Chemin du sport Wi-Fi, neuf accès gratuits 9 accès Wi-Fi sont proposés par la ville sur les principales places de la ville et aux abords du lac. Riponne, St-François, Flon, Palud, Montbenon, Navigation, Port, Service des automobiles et aéroport de la Blécherette. Mais aussi dans toutes les bibliothèques et les bureaux d'information touristique. - WiFi gratuit à Lausanne Lausanne Transport card Cette carte est remise aux hôtes qui séjournent dans un établissement hôtelier lausannois. Elle offre la gratuité aux transports publics lausannois zones 11, 12, 15, 16, 18 et 19 et des rabais dans des magasins de souvenirs, infrastructures de loisirs, musées... Elle est valable toute la durée du séjour, jour de départ compris. - Lausanne Transport Card Gratuits chaque premier samedi du mois Tous ces musées lausannois sont gratuits chaque premier samedi du mois Musée romain de Vidy Collection de l'Art Brut Espace Arlaud Espace des Inventions Musée de la main UNIL-CHUV MUDAC, Musée de Design et d'Arts appliqués Contemporains
\n\n \n \ndanse du sud de la france très vive
Dansepopulaire particulièrement pratiquée en Provence et dans le Midi de la France où elle est devenue la « danse nationale des provençaux ».. Elle se pratique en chaîne ouverte. 13e s et
A savoir culture humaniste - Connaître les grandes catégories des arts du spectacle théâtre, danse, mime, opéra, cirque... - Comprendre l'importance des arts du spectacle dans l'Histoire de France et du Monde - Savoir que les courants artistiques sont différents suivant les périodes de l'Histoire - Distinguer le passé récent d'un passé plus éloigné - Savoir observer, décrire, comparer - Utiliser un vocabulaire précis On appelle "arts du spectacle" tous les arts du spectacle vivant théâtre, danse, opéra, cirque, marionnettes... Les hommes ont toujours organisé des spectacles et des fêtes. Nous n'avons aucune trace de celles qui ont peut-être eu lieu à la Préhistoire. Tu découvriras dans cette fiche quelques exemples de spectacles de l'Antiquité jusqu'à nos jours. 1. L'Antiquité Nous pouvons admirer des vestiges du théâtre antique d'Orange dans le Sud de la France. Il a été restauré et sert pour des spectacles contemporains. Il a la forme d'un demi-cercle. Ses gradins en pierre pouvaient accueillir un très grand nombre de spectateurs. Nous savons que le premier rang était réservé aux invités de marque. C'est une coutume que nous avons gardée. © Leemage Doc. 1. Le théâtre d'Orange À l'origine, en Grèce, le théâtre était considéré comme un moyen de communiquer avec les dieux. Il y avait de la musique, des danses et des textes. Seuls les hommes pouvaient être acteurs, ils jouaient aussi les rôles de femmes et portaient de très grands masques en cuir, en bois ou en cire qui déformaient la voix, la rendant profonde, caverneuse, presque inhumaine. Les masques étaient de différentes couleurs suivant les personnages pour qu'on les reconnaisse de loin. © Leemage Doc. 2. Mosaïque du 2e siècle représentant des masques du théâtre romain Le théâtre romain n'avait plus de sens religieux ; on pouvait voir des comédies, des tragédies ; c'était un divertissement. 2. Le Moyen-Âge Les hommes du Moyen-Âge dansent la tarentelle une danse venue du Sud de l'Italie mais aussi d'autres danses. Ils fêtent le Carnaval, comme nous, avant la période de jeûne qu'impose le Carême dans la religion catholique. Mais surtout, ils organisent des tournois de chevaliers qui sont des fêtes somptueuses. La place était décorée des armoiries des combattants. Un héraut annonçait leurs noms. On montait des loges et des gradins pour les spectateurs suivant leur rang dans la société ainsi que des tentes décorées de riches tapis et d'écussons pour les rois, les reines, les princes, les seigneurs. Les chevaliers superbement équipés entraient à cheval suivis de leurs écuyers au son de la musique. Il y avait plusieurs épreuves qui simulaient toutes des batailles, seul à seul ou armée contre armée. Les chevaliers combattaient avec des lances, des épées, des haches ou des dagues. Les règlements étaient très précis. Chaque tournoi avait son lot de blessés et même de morts. Un champion était choisi par les dames. C'était un héros bruyamment acclamé. © Leemage Doc. 3. Un tournoi de chevaliers au 14e siècle Sur les places des villes et des villages, le peuple allait voir des cracheurs de feu, des jongleurs, des montreurs d'ours, des musiciens. 3. Les Temps Modernes Parmi les distractions de cette époque, les pièces de théâtre sont assez nombreuses. Tu as peut-être déjà entendu le nom de Molière. Ce comédien, protégé du roi Louis XIV, est l'auteur de nombreuses pièces. L'une d'entre elles s'appelle "Le médecin malgré lui". C'est une comédie farce. Elle raconte l'histoire de la femme d'un paysan qui veut se venger de son mari qui la bat. Elle raconte qu'il est un médecin merveilleux mais qu'il refuse de le reconnaître sauf si on le bat énergiquement. Son mari se nomme Sganarelle. La pièce est très amusante ; elle se moque des médecins de l'époque de Molière. Cette pièce est encore jouée au 21e siècle et elle fait toujours rire. © Leemage Doc. 4. "Le médecin malgré lui" L'opéra devient un spectacle très apprécié. De nombreux musiciens en ont composé. Un opéra est une œuvre destinée à être chantée sur une scène. C'est du théâtre musical qui comporte des ballets, des chœurs et dont la musique est jouée par un orchestre. Les décors et les costumes sont somptueux. © Leemage Doc. 5. Une scène de "L'oiseau de feu" avec Margot Fonteyn Je te propose d'écouter un morceau de "La flûte enchantée" de Mozart, compositeur du 18e siècle. Dans cette œuvre, la soprano doit chanter dans un registre très aigu. C'est un rôle extrêmement difficile. Lully est un compositeur français, c'est le maître de ballet de Louis XIV. Il a créé des musiques et des ballets qui reflètent le faste de la Cour à Versailles. Je retiens Les arts du spectacle regroupent le théâtre, la danse, l'opéra, le mime, le cirque, le théâtre de rue... Chaque époque nous a donné des spectacles de qualité créés par de grands artistes. Un spectacle créé il y a plusieurs siècles peut être présenté de nos jours avec une mise en scène différente, plus moderne. Parfois des arts oubliés reviennent à la mode. C'est le cas des fêtes médiévales par exemple. Vous avez déjà mis une note à ce cours. Découvrez les autres cours offerts par Maxicours ! Découvrez Maxicours Comment as-tu trouvé ce cours ? Évalue ce cours ! Cetteédition 2021 du Prix de Lausanne tient en effet presque du miracle, portée par l'énergie sans faille d'une équipe jamais à court d'idées. Oui, le but du Prix de Lausanne est de juger de jeunes danseurs et danseuses sur une semaine de travail. Ne les sélectionner qu'en vidéo est presque un non-sens, d'autant plus que la danse est d

Les températures restent très élevées dans le sud-est du pays ce lundi, avant l'arrivée d'une nouvelle vague de chaleur partout en France.

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